GRANDES NOVEDADES: STEVE HACKETT, BIG BIG TRAIN, THE TANGENT, STEVEN WILSON

Los grandes siguen produciendo y creando y nosotros estamos agradecidos por ello. Durante 2017 ya han aparecido novedades verdaderamente impactantes.

Vayamos por partes:

Steve Hackett - The Night Siren

Aparecido a fines de marzo, continúa la línea que venía de Wolflight [2015], tanto que parecen dos volúmenes de un mismo álbum.

Editado por InsideOut, para Sony, presenta al siempre prolífico Steve Hackett en guitarras y voces con un impresionante elenco de músicos acompañantes, tales como:  
Roger King en teclados y programación, 
Nad Sylvan en voces, 
Rob Townsend en todo tipo de instrumentos de viento, 
Amanda Lehmann en voces, 
Gary O'Toole en percusión, 
Benedict Fenner en teclados y programación, 
Kobi y Mira en voces, 
Nick D'Virgilio en percusión, 
Malik Mansurov en tar [laúd persa], 
Gulli Breim en percusión, 
Christine Townsend en violín y viola, 
Dick Driver en doble bajo, 
Troy Donockley en gaita celta y 
Leslie Bennett en teclados.

Se lo puede conocer acá. 

Cosechó 3.77 en Progarchives, casi igual que su antecesor Wolflight. 

Big Big Train - Grimspound / The Second Brightest Star

Grimspound

The Second Brightest Star

Esta extraordinaria banda británica se ha despachado por partida doble este año, manteniendo la línea iniciada en Folklore, de 2016.

La alineación de estos álbumes es semejante a la de Folklore:

David Longdon en voz principal, flauta, melódica, guitarras, banjo, piano, celesta, sintetizador, mandolina, laúd y percusión;
Dave Gregory en guitarras eléctrica y de 12 cuerdas;
Andy Poole en guitarra acústica, teclados y coros
Rikard Sjöblom en guitarra, teclados y coros
Danny Manners en teclados y doble bajo
Rachel Hall en violín, viola, cello, coros y arreglos de cuerdas
Greg Spawton en bajo y coros
Nick D'Virgilio en percusión y coros.

Se puede conocer en Grimspound y The Second Brightest Star

Obtuvieron en Progarchives 4.25 y 3.93 respectivamente.

The Tangent - The Slow Rust Of Forgotten Machinery

Andy Tillison y su banda por la vuelta. Su anterior álbum había sido editado en 2015.

La alineación de este álbum trae viejos conocidos:

Andy Tillison en voces, teclados y percusión
Luke Machin en guitarra, voces y producción
Marie-Eve de Gaultier en teclados y voces
Theo Travis en saxo y flauta
Jonas Reingold en bajo y doble bajo

Lo encontrás aquí.

Progarchives lo tiene con 4.03


Steven Wilson - To The Bone

La más reciente aparición. Salido esta semana, muy esperado tras el extraordinario  Hand.Cannot.Erase de 2015, Wilson nos trae una obra atractiva y con novedades respecto a su línea anterior, al menos en algunos temas.

Como siempre se encarga de la guitarra y la voz principal y se acompaña de un selecto número de músicos:

Ninet Tayeb en voces [cantante israelí de tremenda voz]
Sophie Hunger en voces  [cantante y música suiza de jazz pop]
David Kollar en guitarras
Mark Feltham en armónica
Nick Beggs en bajo y chapman stick
Adam Holzman en teclados
Craig Blundell en percusión
Jeremy Stacey en percusión

Lo podés conocer acá.

Recién salido, tiene 3.35 en Progarchives.

Hay material suficiente para disfrutar descubriendo nuevos sonidos en álbumes de calidad que garantizan todos ser muy interesantes, aunque quizás alguno no sea mejor que los anteriores de estos artistas. No obstante, podemos esperar un cierto nivel de calidad que no decepcionará, seguramente.

Volveremos cuando haya más novedades.

GRANDES PERFORMANCES [XXXVIII]: Serú Girán, Estadio Monumental de River Plate, Buenos Aires, 30/12/1992

A pesar de que no hay buenos registros fílmicos, traemos hoy un concierto que fue antológico y que muestra en todo su potencial a la que, a nuestro juicio, fue y es la más grande banda argentina de todos los tiempos. Dueños de una creatividad explosiva y con uno de los íconos del Rock Argentino como Charly García, fueron capaces también de exquisitas sutilezas y refinadas composiciones que los pusieron a la cabeza del mundo rockero argentino.

Charly venía de su experiencia con La Máquina de Hacer Pájaros y encuentra en Brasil a David Lebón. Juntos comienzan un proyecto que, al volver a Argentina e incorporar la magia multiinstrumental de Pedro Aznar y la fuerza en la percusión de Oscar Moro, se pone en marcha.

Aznar, Lebón, García y Moro, una formación inalterable

En 1978 editan el primer disco, homónimo, que ya contenía temas enormes como Eiti Leda y Seminare, por ejemplo. No tuvieron todavía enorme repercusión, ya que a Charly todavía se lo asociaba con sus antecedentes más folk. Pero pronto lograrían una presencia y difusión más notorias.

En 1979 apareció el álbum que los impulsó definitivamente, La Grasa de las Capitales, donde aparecen temas como el que da título al álbum o Viernes 3 AM. 

Al año siguiente llega el álbum que se considera el pico más alto de su creación, Bicicleta, en donde casi todos los temas se convirtieron en clásicos de la banda: A los Jóvenes de Ayer, Cuánti Tiempo más Llevará, Canción de Alicia en el País, Mientras Miro las Nuevas Olas, Desarma y Sangra o Encuentro con el Diablo.

El siguiente álbum, de 1981, no se quedó atrás. De allí salieron unos cuantos clásicos más: Peperina [que da nombre al álbum], Parado en Medio de la Vida, Esperando Nacer, Cinema Verité, En la Vereda del Sol y Salir de la Melancolía.

Ese fue propiamente el último álbum de la banda, ya que al año siguiente Pedro Aznar partió de Argentina y de la banda para unirse al grupo del célebre Pat Metheny. Serú Girán, que mantuvo siempre la misma formación, se disolvió como proyecto en 1982, no sin antes hacer dos grandes conciertos despedida en el Estadio de Obras Sanitarias, el 6 y 7 de marzo que se convirtieron en míticos. Fue la oportunidad para estrenar un tema que, no por aparecer al final de la trayectoria de Serú Girán queda relegado sino, por el contrario, se incorpora emblemáticamente a su repertorio. Es No Llores por mí, Argentina, tema que, a su vez, dará título al único álbum en vivo que la banda editó en ese período y que sirvió de brillante cierre a esa etapa.

Diez años después, los mismos músicos se reunieron para editar un nuevo disco, que sería Serú '92 y que, sin embargo, no logró revivir la magia. Pero ésta reapareció en sus apariciones en vivo que, no obstante, fueron solo dos: la primera, el 27 de diciembre, en el Estadio Centenario de Montevideo, Uruguay y la otra, en el Estadio Monumental de River Plate en Buenos Aires, Argentina. Precisamente del concierto en River traemos el registro fílmico, que proviene de la trasmisión televisiva que realizara entoces Canal 13.

lo encontramos en tres partes, que aquí van  

Con respecto al setlist, hay alguna diferencia que, suponemos, se debe a que la trasmisión de televisión abarcó hasta el primer bis. Pero los amigos de setlist.fm, el repositorio más completo de setlists de conciertos, señala que hubo otro bis, este no televisado, seguramente por la ya larga extensión del concierto en sí. El total de las tres partes del video tiene una duración cercana a las 2 horas y media.

Edit this setlist | More Serú Girán setlists

 

No obstante, la propia página setlist.fm provee videos de algunos de los temas del segundo encore. Hay cuatro que son tomados de este concierto. Tres de ellos son filmaciones amateur [de un valor documental incalculable, dado que son imágenes de hace 20 años, cuando filmar en un concierto era excepcional] y la otra es la pista de audio del concierto con la imagen fija de la entrada para aquel memorable evento.

En 2013 hubo una nueva reunión de la banda en el marco del Festival de Cosquín, pero en esa oportunidad ya sin Moro en la batería, ya que el célebre percusionista rosarino falleció en 2006, no sin antes haber tocado prácticamente con todos los grandes y legendarios músicos argentinos, desde Litto Nebbia y Los Gatos hasta Nito Mestre, pasando por Color Humano, La Banda de los Caballos Cansados de León Gieco, Alejandro Lerner, Pappo y muchos más.

Considerados muchas veces como los Beatles Argentinos, no creemos que le haga justicia que quede la impresión de émulos que tal rótulo implica. Resultaría más aceptable si refiriera a la importancia y gravitación de sus integrantes en la escena rock argentina. Creemos que lo más destacable de Serú Girán siempre fue su originalidad y su capacidad para navegar por los géneros entre los extremos del Rock'n'Roll clásico y el Progresivo.

Esperamos que disfruten a pleno este documento que ha sentido el paso de los años, desde el punto de vista técnico, así como también las limitaciones de comienzos de los '90 en video y TV, en una era pre digital.

Nos encontramos pronto.

 

OTRA DEMOSTRACIÓN DEL MAESTRO STEVEN WILSON: Conocé Hand. Cannot. Erase.

Multifacético, creativo, con gran ductilidad para moverse entre los géneros, siempre con algo inesperado, siempre con algo muy esperado, así se está desenvolviendo la trayectoria solista de Steven Wilson, sin duda la personalidad joven dominante de la escena prog británica. Además de llevar sobre sus espaldas la evolución de su proyecto más gravitante, Porcupine Tree, se ha movido entre lo electrónico, el hard rock, el sonido industrial, el crossover, el progresivo y la poética sonora en otros tantos side projects como No Man, Bass Communion, Blackfield, Storm Corrosion, I.E.M., etc.

Otra muestra salida del genio de Steven Wilson

Productor, compositor, intérprete, remasterizador, calificado como geek, estudioso de las posibilidades que cualquier dispositivo electrónico puede aportar a la música, pero refractario a la edición en CD, cultor del disco en vinilo y su gráfica, promotor de imágenes musicales que se transforman en imágenes visuales por obra y gracia de su 'traductor' a la foto y el video, como lo es Lasse Hoile, todo esto se resume en un Wilson que se vuelve sensible hacia temáticas muy personales e íntimas, a historias singulares y a paisajes sociales y urbanos muy contemporáneos que se debaten entre el valor del individuo y la despersonalización.

En una plenitud fructífera

Aparece pues este cuarto álbum solista de Wilson [luego de Insurgentes, Grace For Drowning y The Raven That Refused To Sing (And Other Stories)] parándose en una historia real, la de Joyce Carol Vincent, una joven que permaneció muerta desde 2003 por tres años en su apartamento antes de que alguien se percatara de su ausencia. Wilson tomó inspiración del documental escrito y dirigido por Carol Morley [2011]. Sobre lo que Wilson comentó al respecto ya nos hemos extendido en un post anterior.

Otra talentosa portada del gran Lasse Hoile

Para llevar adelante su narración sonora Wilson cuenta con el soporte de grandes músicos que lo acompañan hace ya algunos años: Adam Holzman en teclados, Guthrie Govan en guitarra, Nick Beggs en bajo y Marco Minnemann en batería. El sonido y la ejecución son insuperables, es un dream team que rodea a la estrella Wilson. Acompañan también en el line up, Theo Travis en saxo y flauta [ya lo hizo en la formación anterior] y Ninet Tayeb en voces.

El soporte de una banda prodigiosa: Govan, Holzman, Wilson, Minnemann, Beggs.

Quien se aventure por las pistas de Hand. Cannot. Erase. hará un viaje sin brújula por diversos senderos musicales que se bifurcan, se atraviesan, confluyen y desembocan en grandes explanadas donde la variedad del paisaje sonoro hace que debamos buscar muchas veces para no irnos por un recodo y perdernos todo el resto, pero que nos hace ir y venir reiteradamente, con fruición, de un punto a otro. Quien quiera encontrar pequeños tributos a las bandas señeras del Prog, puede hacer la experiencia, va a tener mucho para encontrar.

A nuestro gusto - y a nuestro juicio y entender - una obra mayor de Wilson, otra más, pero donde Wilson se muestra en todo su dominio de la materia que maneja soberbiamente: la música, el sonido, la armonía, la tensión, la progresión, la poética sonora.

Nos ha bastado una sola audición para concluir lo anterior, así de convincente nos resultó este opus de Wilson. Tanto que no dudamos en señalar este álbum como uno de los mejores de 2015, diez meses antes de que termine el año. Y no es por pedantería, al contrario, nos rendimos ante la evidencia que nos brinda Wilson en otra proeza artístico - musical.

Por el momento, accedés a él acá. Ahora también acá [201 Mb] y acá [152 Mb].

ABBEY ROAD dice:

5/5 YELLOW SUBMARINES 

Hasta pronto, amigos de ABBEY ROAD

Nos encontramos con más novedades 

AVANCE DE 'HAND. CANNOT. ERASE.', PRÓXIMO TRABAJO DE STEVEN WILSON QUE APARECERÁ EN FEBRERO 2015

Mediante un mini documental de Lasse Hoile, Steven Wilson va liberando información acerca de su próximo álbum solista, el 4º desde su primera incursión con Insurgentes [2009], pasando por Grace For Drowning [2011] y The Raven That Refused To Sing (And Other Stories) [2013]. Al parecer, cumplirá con una frecuencia bianual ya que este nuevo álbum, Hand. Cannot. Erase. verá la luz en febrero próximo.

Wilson y el estudio, una dupla formidable

Acompañado por los músicos que lo vienen haciendo en los últimos años [Adam Holzman, teclados; Marco Minnemann, batería; Nick Beggs, bajo] y Guthrie Govan, guitarra] Wilson se metió en los Estudios Air de Londres en setiembre para grabar las pistas que compondrán este álbum. Aún no se ha dado a conocer ni el setlist ni el arte de tapa, pero con seguridad que en breve se sabrá.

Wilson con los músicos [Minnemann, Guthrie, Holzman y Beggs] tras las consolas de sonido, pergeñando la mezcla.

Lo que sí se tiene es un par de adelantos sobre las sesiones de grabación con algunos fragmentos de los temas, muy interesantes a pesar de lo poco que se puede acceder, y una idea del concepto general y argumento del disco. Sobre los adelantos, ya trajimos en su momento el primero de ellos. Hoy les presentamos el segundo clip de Lasse Hoile. Si les resulta rara la ausencia de Nick Beggs en este clip, eso se debe a que se repartió entre las grabaciones para este álbum [como se veía en el primer clip] y la gira que está realizando con Steve Hackett y su Genesis Revisited.

En este clip vemos varias partes de reportaje a Wilson quien explica algunos aspectos del disco, entre los que se destacan cuál fue la motivación para el álbum, cómo es la línea argumental ya que se trata de un álbum conceptual y algunos aspectos sobre instrumentación y voces, entre otros detalles.

Wilson declara: "La semilla de todo fue ver el documental Dream Of A Life. Es acerca de una mujer llamada Joyce Carol Vincent, que fue hallada muerta en su apartamento de Londres después de haber estado así durante tres años.
Lo que es realmente interesante alrededor de esta historia es que la reacción inicial es pensar que se trata de una vieja señora que no importaba a nadie. Pero no lo era. Era joven, popular, atractiva, tenía muchos amigos, tenía una familia pero por cualquiere que fuera la razón, nadie la extrañó.

Había algo alrespecto que contiene mucho pathos y mucho que decir acerca de cómo es vivir en la ciudad en el siglo XXI".

Como el disco está pensado desde una perspectiva femenina y dos de sus temas están escritos en primera persona femenina, Wilson incluye en este álbum una voz femenina. Dice Wilson: "Hay un par de canciones en las que hago dueto con una fantástica cantante llamada Ninette. Ella aporta la voz femenina al disco y algunos de los temas están completamente escritos en primera persona, como Routine and Happy Returns." Con ello espera aportar una cualidad etérea que tanto le impresionó del disco de Kate Bush The Dreaming.

Complementa esto diciendo: "Hay una canción en el disco de Bush, All Of The Love, en la que hay un magnífico momento en que la voce de ella irrumpe al tiempo que la voz de un corista niño se desvanece.

Siempre amé el sonido de los coristas niños, así que conseguí un grupo coral de 12 niños, lo cual resultó estrimulante. Ya tuve un coro antes, pero nunca había conseguido esa cualidad etérea".

Asimismo ya se anuncia la gira de promoción del disco en sus mangas británica y europea, que dará comienzo el 12 de marzo en Cambridge y se extenderá hasta el 23 de abril en Zwolle, Holanda. Cubrirá 6 conciertos en UK, 6 conciertos en Alemania, 2 conciertos en Suiza, 2 conciertos en Holanda, 1 concierto en Francia, 1 concierto en Bélgica, 2 conciertos en Italia, 1 concierto en Austria, 1 concierto en República Checa, 2 conciertos en Polonia, 2 conciertos en Dinamarca, 3 conciertos en Suecia, 1 concierto en Noruega y 1 concierto en Finlandia.

Sigamos esperando, seguramente habrá más novedades acerca de el nuevo opus de este excepcional músico británico.

Nos encontramos pronto

KING CRIMSON COLLECTORS' CLUB O EL ARCHIVO ESCÉNICO DE KING CRIMSON

Una larga colección de presentaciones en vivo de King Crimson a lo largo del tiempo y lo ancho del espacio. Eso es lo que es este conjunto, siempre en crecimiento, de performances de la banda, en donde se puede encontrar cualquiera de las alineaciones históricas. 

Pensada para su difusión a través de DGM Live [Discipline Global Mobile] y su venta exclusiva por medio de Internet, esta colección ha ido incrementándose con el tiempo, sacando a luz los archivos más diversos de la trayectoria de Crimson por los escenarios, por lo general de forma bimensual.

Desde el año 1998 a la fecha han ido apareciendo estos materiales que incluyen mayormente conciertos de King Crimson [46], pero que también dejan lugar para los ProjeKcts [18] y para algunas ediciones especiales [2]. 

KCCC01, primer volumen de la serie

El más reciente de los volúmenes [KCCC46], curiosamente en el mismo escenario que el primero

Primer ejemplar con los ProjeKcts

Una de las Ediciones Especiales del KCCC

También se realizó una Colección más breve, llamada The Collectable King Crimson, compuesta de 5 volúmenes con dos discos cada uno, que repiten conciertos de la serie mayor KCCC.

Primer volumen de The Collectable King Crimson

Asimismo, hay una serie de registros de conciertos que aparecen también con la etiqueta King Crimson Collectors' Club, pero que se agrupan con el nombre King Crimson Digital Releases y que ascienden a la cantidad de 67 discos. 

Primer volumen de los King Crimson Digital Releases

En este post remitimos a las ediciones del King Crimson Collectors' Club propiamente dichos, ya que es posible acceder a ellos en la web. En realidad, como siguen saliendo, solamente se incluyen los 41 primeros, lo cual es bastante, de cualquier modo.

Dentro de estos podemos encontrar también algunos conciertos de los ProjeKcts, junto a conciertos de todas las épocas de la banda.

Los 41 volumenes primeros son:

KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) 
KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998)
KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999)
KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999)
KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999)
KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999)
KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999)
KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999)
KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000)
KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000)
KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000)
KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002
KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000)
KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000)
KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001)
KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (2001)
KCCC 17 - [1998] ProjeKct Two - Live In Northampton MA, July 1 (2001)
KCCC 18 - [1971] Live In Detroit, MI (2CD) (2001)
KCCC 19 - [2001] Live in Nashville (2002)
KCCC 20 - [1972] Live at the Zoom Club (2CD) (2002)
KCCC 21 - [1983] Champaign-Urbana Sessions (2002)
KCCC 22 - [1997] ProjeKct One - Jazz Cafe Suite (2003)
KCCC 23 - [1972] Live In Orlando 1972 (2CD) (2003)
KCCC 24 - [1972] Live in Guildford (2003)
KCCC 25 - [1969] Live at Fillmore East (2004)
KCCC 26 - [1982] Live in Philadelphia (2004)
KCCC 27 - [1999] ProjeKct Three Live In Austin (2004)
KCCC 28 - [2000] Live in Warsaw (2CD) (2004)
KCCC 29 - [1974] Live in Heidelberg (2005)
KCCC 30 - [1971] Live in Brighton (2CD) (2005)
KCCC 31 - [1995] Live at the Wiltern (2CD) (2005)
KCCC 32 - [1982] Live in Munich (2006)
KCCC 33 - [1998] ProjeKct Two Live In Chicago 1998 (2CD) (2006)
KCCC 34 - [2003] ProjeKct Three Live in Alexandria (2007)
KCCC 35 - [1972] Live in Denver (2007)
KCCC 36 - [1974] Live in Kassel (2007)
KCCC 37 - [1982] Live at the Pier (2008)
KCCC 38 - [1996] Live in Philadelphia (2CD) (2008)
KCCC 39 - [2003] Live In Milan (2CD) (2008)
KCCC 40 - [1972] Live in Boston (2009)
KCCC 41 - [1973] Live in Zurich (2CD) (2009)


En realidad son 41 volúmenes que contienen 53 discos, dado que algunos son dobles.

Han aparecido más, hasta totalizar 46, pero solamente podemos acceder a los primeros 41. De cualquier modo, el contenido de los restantes KCCC es el siguiente:

KCCC 42 - [1995] Live In Chicago (2010)
KCCC 43 - [1995] Live In Chicago (2010)
KCCC 44 - [2003] Live in New Haven (2011)
KCCC 45 - [1974] Live in Toronto (2011)
KCCC 46 - [1971] Live at the Marquee (2012)

Aquí van dos links de torrents que permiten acceder a los 41 primeros volúmenes

Aquí
Aquí

Esperamos que los disfruten

Nos encontramos pronto

KING CRIMSON | STEVEN WILSON | TRES REMASTERIZACIONES DE SUPER LUJO

No es novedad que Steven Wilson viene trabajando hace años en las remasterizaciones de los materiales del primer King Crimson [1969 - 1974], como tampoco lo es que esté también dedicado a las remasterizaciones de las discografías de Yes y Jethro Tull.

Una dupla de antología: Fripp tiene quien lo suceda

Por algo esas imponentes bandas han confiado a Wilson ese trabajo tan delicado. En cuanto a la discografía crimsoniana, ya desde 2009 Wilson ha intervenido en las remasterizaciones de los primeros discos de la banda, desde el legendario e inaugural In The Court Of The Crimson King hasta el final de la etapa con Red y USA. Incluso también se remasterizó el primer disco de la siguiente etapa de Crimson, Discipline.

Dentro de esta serie que se ha denominado 40th Anniversary Series, han aparecido también versiones más lujosas y amplias de algunos de estos discos. En especial nos referiremos a tres que recogen múltiples grabaciones en vivo de conciertos en muy diferentes escenarios.

En 2012 se editó la Deluxe BoxSet de Lark's Tongues In Aspic, que contiene 13 discos con: 

Lark's Tongues In Aspic Deluxe BoxSet, 2012

9 conciertos realizados entre octubre y diciembre de 1972

• The Zoom Club, Frankfurt, 13/10/1972
• The Zoom Club, Frankfurt, 13/10/1972 [2º concierto]
• Live In The Studio, Bremen, 17/10/1972
• Hull Technical College, Hull, 13/11/1972
• Hull Technical College, Hull, 13/11/1972 [2º concierto]
• Guildford Civic Hall, Guildford, 13/11/1972
• Oxford New Theater, Oxford, 25/11/1972
• Glasgow Green Playhouse, Glasgow, 01/12/1972
• Portsmouth Guildhall, Portsmouth, 05/12/1972

más cuatro discos con 

• Lark's Tongues In Aspic Session Reels
• Original 1973 Stereo Mix
• Alternates Takes & Mixes
• The 2012 Stereo Album Mix

Contratapa de la caja con el contenido de los discos

En los discos se destaca a los músicos de la etapa: Fripp, Cross, Wetton, Bruford y Muir

El contenido de la caja desplegado

En 2013 apareció otro Deluxe Boxset que se llama The Road To Red, compuesto de 21 CD, 1 DVD y 2 BluRay.

The Road To Red Deluxe BoxSet, 2013

Los 21 CD traen conciertos realizados en USA y Canadá entre abril y julio de 1974 más la remasterización 2013 de la placa de estudio.

Los conciertos son en 

• Veteran Memorial Coliseum, Columbus, Ohio, 28/04/1974
• Stanley Theatre, Pittsbutgh, Pensilvania, 29/04/1974
• Stanley Theatre, Pittsbutgh, Pensilvania, 29/04/1974 [2º concierto]
• Hofheinz Pavilion, Houston, Texas, 05/06/1974
• Tarrant County Convention Centre, Fort Worth, Texas, 06/06/1974
• Fairground Arena, Oklahoma City, Oklahoma,07/06/1974
• Civil Auditorium, El Paso, Texas, 08/06/1974
• Coliseum, Denver, Colorado, 16/06/1974
• Performing Arts Centre, Milwaukee, Wisconsin, 22/06/1974
• Aquinas College, Grand Rapids, Michigan, 23/06/1974
• Massey Hall, Toronto, Ontario, 24/06/1974
• Massey Hall, Toronto, Ontario, 24/06/1974 [2º concierto]
• Convention Center, Quebec City, Quebec, 25/06/1974
• Kennedy Centre, Washington, DC, 27/06/1974
• Casino Arena, Asbury Park, New Jersey, 28/06/1974
• Casino Arena, Asbury Park, New Jersey, 28/06/1974 [2º concierto]
• Penn State University, University Park, Pensilvania, 29/06/1974
• Palace Theatre, Providence, Rhode Island, 30/06/1974
• Palace Theatre, Providence, Rhode Island, 30/06/1974 [2º concierto]
• Central Park, New York City, New York, 01/07/1974
• Red 2013 Stereo Mix

El DVD es de audio y contiene:

• Casino Arena, Ashbury Park, New Jersey, 28/06/1974 [mix 2013]
• Casino Arena, Ashbury Park, New Jersey, 28/06/1974 [mix 2005]
• USA [30th Anniversary Remaster Expanded Edition][2004]
• Red [2013 Stereo Mix] 

Por su parte, los 2 BluRay tambien traen contenido de audio:

BluRay 1

• Stanley Theatre, Pittsbutgh, Pensilvania, 29/04/1974
• Massey Hall, Toronto, Ontario, 24/06/1974
• Penn State University, University Park, Pensilvania, 29/06/1974
• Palace Theatre, Providence, Rhode Island, 30/06/1974

BluRay 2

• Casino Arena, Ashbury Park, New Jersey, 28/06/1974 [mix 2013]
• Casino Arena, Ashbury Park, New Jersey, 28/06/1974 [mix 2005]
• USA [30th Anniversary Remaster Expanded Edition][2004]
• USA [Original UK Vinyl Transfer]
• Red [2009 Surround Mix]
• Red [30th Anniversary Remaster][2004]
• Red [2013 Stereo Mix]  

Contratapa de la caja con detalle del contenido

El contenido del BoxSet desplegado. Impresiona. Lugar de destaque especial para los músicos de la banda, Fripp, Wetton y Bruford, y también para Cross como invitado.

En este año ha aparecido otro Deluxe Boxset, correspondiente a Starless & Bible Black, titulado solamente Starless, que se explaya más aún que los anteriores, siguiendo un esquema similar de 19 CD con conciertos, esta vez por Europa más 2 DVD [audio y video], 2 BluRay [audio y video] más 3 CD adicionales con bonus material.   

Starless Deluxe BoxSet, 2014

Los 19 discos recogen las grabaciones de los conciertos siguientes en Europa, entre Octubre de 1973 y abril de 1974:

• Apollo Theater, Glasgow, UK, 23/10/1973
• Apollo Theater, Glasgow, UK, 23/10/1973 [2º concierto]
• Volkshaus, Zurich, Switzerland, 15/11/1973
• Volkshaus, Zurich, Switzerland, 15/11/1973 [2º concierto]
• Concertgebouw, Amsterdam, Netherlands, 23/11/1973
• Concertgebouw, Amsterdam, Netherlands, 23/11/1973 [2º concierto]
• Palazzo dello Sport, Udine, Italy, 19/03/1974
• Palazzo dello Sport, Brescia, Italy, 20/03/1974
• ORTF TV, Paris, France, 22/03/1974
• Palais Paul Videl, Avignon, France, 24/03/1974
• Palais des Sports, Besançon, France, 25/03/1974
• Stadttheater, Augsburg, Germany, 27/03/1974
• Halle Der Fachoschule, Dieburg, Germany, 28/03/1974
• Stadthalle, Heidelberg, Germany, 29/03/1974
• Elzer Hof, Mainz, Germany, 30/03/1974
• Jahnhalle, Pforzheim, Germany, 31/03/1974
• Stadthalle, Kassel, Germany, 01/04/1974
• Stadthalle, Gottingen, Germany, 02/04/1974
• Concertgebouw, Amsterdam, Netherlands, 23/11/1973 [combinación de los dos conciertos en un mix diferente]

Luego viene un vigésimo disco con

• Starless And Bible Black, 2011 Stereo Mix

En los DVD, el contenido es el siguiente:

DVD1
Audio

• Starless & Bible Black 2011 Mix
• Bonis Tracks
• Volkshaus, Zurich, Switzerland, 15/11/1973
• Aditional tracks

Video

• Central Park, New York, 25/06/1973

DVD2
Audio

• Elzer Hof, Mainz, Germany, 30/03/1974
• Concertgebouw, Amsterdam, Netherlands, 23/11/1973
• Stanley Theatre, Pittsburgh, USA, 29/04/1974 

Los BluRay tienen el siguiente contenido:


BluRay1
Audio

• Apollo Theatre, Glasgow, UK, 23/10/1973 
• Volkshaus, Zurich, Switzerland, 15/11/1973
• Concertgebouw, Amsterdam, Netherlands, 23/11/1973. 2014 Stereo Mix by Steven Wilson
• Concertgebouw, Amsterdam, Netherlands 23/11/1974 Stereo Mix by George Chkiantz

BluRay2
Audio

• Starless And Bible Black [2011 Mix]
• Additional tracks 
• Elzer Hof, Mainz, Germany, 30/03/1974
• Concertgebouw, Amsterdam, Netherlands, 23/11/1973
• Stanley Theatre, Pittsburgh, USA, 29/04/1974

Video

• ORTF T.V, Paris, France, 22/03/1974
• Central Park, New York, 25/06/1973

Los tres siguientes CD [25 - 26 - 27] traen el siguiente contenido.

• Bonus Audio 1 Arlington, TX, US 1973
• Bonus Audio 2 - Audio Curios
• Bonus Audio 3 Udine, Italy 1974

Contratapa de la caja con detalle del contenido

El BoxSet con el contenido desplegado

Finalmente, les traemos cómo llegar a estas maravillas:


Lark's Tongues In Aspic 2012

The Road To Red 2013

Starless & Bible Black 2014

Lleva un poco de tiempo, pero ¡Vale la pena! En el caso de Red y Starless, también vienen los scans del artwork.

Nos encontramos pronto

MÁS TRIBUTOS A KING CRIMSON: SE ACERCA ÁLBUM EN VIVO DE JOHN WETTON ACOMPAÑANDO A DISTRICT 97

¿Qué sabemos de District 97? Se trata de una banda joven de Crossover Prog, originaria de Chicago que se formó en 2006 a instancias de cuatro miembros: Jonathan Schang [batería], Rob Clearfield [teclados], Patrick Mulcahy [bajo] y Sam Krahn [guitarra].

District 97, Crossover Prog desde Chicago

 Se inclinaban hacia una línea similar a la música de Liquid Tension Experiment. En 2008 se produjo el reemplazo del guitarrista, entrando en lugar de Krahn, Jim Tashijian, el que continúa hasta el presente. A esa altura ya habían incorporado a su vocalista, Leslie Hunt, proveniente de la TV, al haber sido finalista en American Idol 2007, así como a la cellista Katinka Kleijn, proveniente de la Chicago Symphony Orchestra.

Line up del primer álbum: Leslie Hunt, Katinka Kleijn, Rob Clearfield, Jim Tashijian, Patrick Mulcahy y Jonathan Schang. [Adelante hacia atrás, sentido antihorario].

Los dos primeros álbumes de estudio de la banda: Hybrid Child [2010] y Troubles With Machines [2012].

Con esa formación, en 2010 llegaron a la grabación de su primer álbum, Hybrid Child, en una línea más Crossover, con toques varios de Prog Metal, de Prog Sinfónico y demás. Ya en 2012 editaron su segundo álbum de estudio, Troubles With Machines, en el cual Kleijn aparece como invitada pero ya no como miembro de la banda.

Line up actual de District 97: Mulcahy, Schaung, Hunt, Clearfield y Tashijian.

Actualmente anuncian un tercer álbum de estudio, Kickstarter, como quinteto, que está en plena campaña en Internet. Pero al mismo tiempo, está prometido para el 6 de octubre un álbum que recoge la actuación de la banda con un invitado de lujo en el Reggie's Music Joint, de Chicago, y que tuvo lugar el 17 de octubre de 2013. Se trata nada menos que de John Wetton y el programa realizado en varios conciertos de 2013 constó de música de King Crimson.

La banda junto a John Wetton durante sus actuaciones conjuntas.

También con Wetton, pero en el escenario.

La banda denota su admiración por el Rey Carmesí y lo hace muy bien, siendo un marco excelente para volver a oir a Wetton haciendo grandes temas del primer King Crimson [1969 - 1974] que él integró sobre el final de esa etapa.

Aquí les traemos varios ejemplos de las actuaciones de District 97 featuring John Wetton en 2013. 

21st. Century Schizoid Man

One More Red Nightmare / The Great Deceiver

Starless / Easy Money

Lament

Y aquí les presentamos un adelanto del nuevo trabajo de District 97

Esperamos con expectativa ambos álbumes. Se trata de una ya más que promisoria banda que cuenta con elogios de músicos como Bill Bruford, Carl Palmer, Roine Stolt y John Wetton en su sitio oficial de Internet.

Sumamos este tributo a lo nuevo de King Crimson que ya trajimos a ABBEY ROAD y eso hace que setiembre nos traiga sorpresas más que interesantes.

Nos encontramos pronto.