DISCOGRAFÍA BEATLE EN USA: BOX SET PARA ENERO 2014

El movimiento no para [por suerte!] y para 2014 se preve la celebración de los 50 años del estallido de la Beatlemania en Estados Unidos [y en el mundo]. Un cincuentenario significativo, ya que allí está el ojo del huracán que transformó todo y sirvió de despegue para lo que llamamos la Cultura Rock.

El comienzo de la British Invasion

Antes que nada, los invito a ver este video promocional que ya está en la página oficial de The Beatles.

Sí, toda la discografía estadounidense remasterizada, excluyendo aquellos álbumes en los que se ciñeron a los originales británicos. Básicamente se trata del catálogo Capitol, al que ya hiciéramos referencia en muy variados posts de este blog.

El Box Set The Beatles The U.S. Albums

Lo curioso es que lo que en su momento fue una operación casi caníbal con el catálogo Parlophone, destripando álbumes, mezclando con singles, para sacar rendimiento económico a esa vaca que daba mucha leche [por no hablar de la gallina de los huevos de oro] y que generó la irónica reacción del grupo en la portada conocida como The Burcher's Cover, para el recopilatorio Yesterday And Today, así como la posterior censura de quienes consideramos que la obra no es una mera yuxtaposición de temas, ahora, por obra y gracia de la historia y en el contexto de este cincuentenario, se vuelve un valioso documento histórico.

Caja, librillo, álbumes

Aclaremos: personalmente no nos gusta para nada ese recorto y pego que hicieron en Capitol. Es una operación comercial que no respeta el fondo artístico. Eso no va en desmedro - obviamente - de la calidad musical de los temas, sí en contra del sentido original de los discos y de la comprensión del proceso creativo de la banda, ya que en cada álbum oficial se nota una personalidad propia y se puede seguir la definición del perfil artístico. Pero resulta que se convierte en un testimonio de época en relación a los tantísimos aspectos que hemos tratdo a lo largo de las páginas de este blog. Por lo tanto, debe celebrarse esta reedición, porque ahora, en conjunto y no con la separación con que aparecieron en los '60, ya no tiene aquel regursto de oportunismo comercial, sino que aparece como una muestra reconstructiva de una etapa crucial en la construcción cultural contemporánea.

El valor testimonial y documental del conjunto

Seguramente que esta edición rendirá sus frutos y beneficios económicos y que no es la primera vez que estos discos se han reeditado. Pero es el conjunto lo que lo hace diferente. A cualquiera que esté interesado en investigar, el conjunto le va a permitir hacer múltiples exploraciones y observar y seguir líneas de investigación diferentes. Desde el análisis comparativo de las tapas, sus diseños y la intencionalidad de los mismos, hasta cómo dialogan los temas entre sí en cada álbum, pasando, por ejemplo, por las versiones de las bandas sonoras de sus dos primeros filmes [A Hard Day's Night y Help!] en las que hay intromisones instrumentales orquestales. O quizás también se quiera ver los criterios recopilatorios en los discos específicamente recopilatorios [Yesterday And Today y Hey Jude The Beatles Again], aunque bien mirados, todos los discos de esta discografía USA son a su manera recopilatorios, al mezclar temas de procedencias varias [álbumes diversos, singles, EPs].

Desde las bandas sonoras hasta The Butcher's Cover

Sin duda, una gran ocasión para quien no es un beatlemaníaco por reflejo, sino un aficionado a su estudio, un degustador de su calidad musical y un apasionado por entender cada día algo más de ese profuso y enormemente rico Universo Beatle.

Hay que esperar a enero: 20 de enero para Gran Bretaña [£145.00], 21 de enero para Estados Unidos [U$S 199] y, curiosamente, 17 de enero para Australia. ¿En el resto del mundo?, no tenemos datos, esperamos que sea lo más rápido posible.

Nos reencontramos pronto

JOHN LENNON: IN MEMORIAM

Hace 33 años que nos quedamos sin una de esas figuras que son emblemas y de un modo injusto, cruel y gratuito. Hoy lo recordamos una vez más, pero no para hacer nosotros un panegírico, sino para abrir el espacio de ABBEY ROAD para que nuestros amigos dejen en los comentarios su recuerdo o remitan por medio de links a otros lugares de la web donde se perpetúa y celebra la memoria de uno de los más grandes del siglo XX. No digo ya músico, digo PERSONA. No hablo ya de su lírica, hablo de su PENSAMIENTO. No hablo ya de trayectoria, hablo de VIDA.

Aquí les dejo un lugar con algo interesante de Lennon

Los espero en los comentarios! 


Hasta pronto

ADRIAN BELEW POWER TRIO, LA TRASTIENDA, MONTEVIDEO, URUGUAY, 04/12/2013

Anoche, en La Trastienda Club Montevideo, se presentó Adrian Belew junto a Julie Slick en bajo y Tobias Ralph en batería, como The Adrian Belew Power Trio. Fue una pena que la sala no estuviera colmada. Gente de La Trastienda me comentó que se habían vendido una 500 entradas [casi el aforo total de la pequeña sala], pero según mi cálculo visual no superábamos las 300. Y fue una pena sobre todo porque el espectáculo fue notable y generó un enorme entusiasmo en el público por poco número que fuera.

El Adrian Belew Power Trio en acción en el escenario de La Trastienda Club Montevideo.

El concierto se basó en numerosos temas de la época de King Crimson con Belew a la guitarra y voz y otros tantos de su carrera solista. Dos días antes, se había presentado en el Teatro Nescafé de las Artes, de Santiago de Chile donde realizó un setlist casi igual.

Adrian Belew, anoche con gorrito y de negro, pero con la maestría de siempre.

Julie Slick, con su bajo, descalza y la contundencia que ya no es descubrimiento, sino confirmación de calidad

Tobias Ralph, a quien sí vimos anoche por primera vez en vivo y a quien Belew califica de una versión nueva y fresca de Bill Bruford.

Aquí en Montevideo, arrancó con un tema clásico de la trilogía crimsoniana de los '80. El comienzo del show fue con Matte Kudasai, del álbum de King Crimson Discipline, de 1981.

Allí hizo un salto brusco hacia su más reciente álbum solista [para ser más exactos, del Adrian Belew Power Trio], e, de 2009 con el tema b.

De vuelta a los '80, a King Crimson y Discipline, de 1981, con el tema  Frame By Frame.

Y otra vez hacia los '00. Aquí hizo un combo entre el tema b3, del álbum e, de 2009 y el tema Writing On The Wall, proveniente de su álbum solista Side One, de 2005

Allí emprendió un viaje hacia atrás en su propia carrera solista, al hacer Young Lions, de su álbum solista homónimo, de 1990.

Se quedó en los '90, pero pasó a King Crimson, encarando Dinosaur, proveniente del álbum THRAK, de 1995.

Siguió con King Crimson, pero volvió a los '80, con dos temas del álbum Beat, de 1982, Beat y Neurotica.

Y allí reemprendió un progresivo regreso al presente:

Futurevision, un tema de su álbum solista Here, de 1994, Ampersand, de su álbum solista Side One, de 2005 y finalizó con e, el tema que da nombre a su último álbum, consu Power Trio, grabado en 2009.

Como era de esperarse, hubo encores, dos para ser precisos y ambos con temas de King Crimson.

El primer encore fue para Three Of A Perfect Pair, del álbum del mismo nombre, de 1984.

Y cerró con el segundo encore, con el tema que tuvo a toda la sala de pie y agitando, Thela Gun Ginjeet, proveniente de Discipline, de 1981.

El setlist utilizado por Belew, con las correcciones y supresiones de puño y letra.

Parte del setlist donde están los encores previstos. Gracias a la amiga desconocida que estaba sentada a mi lado y que se hizo con la hoja original, por permitirme las fotografías!!!

ABBEY ROAD dice:

5/5 YELLOW SUBMARINES

Coincidencias: Adrian Belew fue prácticamente descubierto como guitarrista por el gran Frank Zappa, quien lo incorporó a su banda, ya muy avanzados los '70. Belew tiene un reconocimiento especial explícito hacia Zappa, no solamente por la estatura artística sino porque en lo personal fue su primer maestro y, como ha dicho, le contó muchas cosas que la gente del ambiente no cuenta. Precisamente ayer 4 de diciembre se cumplieron 20 años de la muerte del incomparable Frank Zappa.

Hasta pronto

JETHRO TULL'S IAN ANDERSON EN MONTREUX, JULIO DE 2012

Hace unos meses publicamos un post en el que dábamos cuenta de un DVD artesanal con materiales de Jethro Tull en la TV de diversas partes del mundo. El último clip que allí se presenta, corresponde a la actuación que, bajo la denominación Jethro Tull's Ian Anderson, realizaran en el Festival de Montreux 2012.

Jethro Tull's Ian Anderson en Montreux 2012

Como ese clip no provenía de cámaras de aficionados, sino de la TV suiza, se nos dio por buscar dónde pudiera estar el registro completo del concierto. El primer rastreo fue en la página oficial del Festival y allí pudimos verificar que en el listado de shows filmados, figura este de 2012. Lo que no queda claro es si el propio Festival finalmente editó esa filmación. 

En escena en el más famoso Festival de Jazz

Luego seguimos nuestra búsqueda en diversos servicios de videos, entre ellos, obviamente, YouTube. Allí econtramos solamente registros fragmentarios, a partir de cámaras aficionadas.

Pero lo que sí hallamos, en registro en apariencia oficialmente editado, es una parte del Workshop que Ian Anderson dio en ese Festival. Y lo más interesante del asunto es algo que quedará como documento importante, tanto para la historia del Festival como para considerarlo como acontecimiento musical. Desde luego que al ocurrir no se podía saber cuánto valor acumularía ese registro.

Para la realización de ese Workshop, Ian Anderson envió a Claude Nobs, fundador y director del Festival de Montreux, una invitación a participar, desempolvando la armónica y tocando con Anderson y sus músicos. Nobs aceptó y se subió al escenario e intervino en un tema de la primera hora de Jethro Tull, One Day The Sun Won't Shine For You, uno de los temas más bluseros de la banda, aparecido en el álbum debut This Was.

Allí protagonizó un dúo de armónicas de primer nivel, en una versión del tema que quedará singularizado precisamente por ese hecho y porque Nobs hacía tiempo que no tocaba en público.

Pero lo que singulariza aún más este hecho - y es lo que nadie de los presentes pudo saber en ese momento - es que sería la última oportunidad de ver a Nobs en un escenario, ya que en enero de 2013, a raíz de un accidente de Ski, Nobs perdió la vida. Esto significó un duro duelo para la música y para el Festival y el registro de su actuación junta a Anderson en una actividad de su Festival, cobró así otra dimensión, sin duda histórica.

Les presentamos aquí, ese video que los hechos quisieron que deviniera en homenaje al incansable alma mater de Montreux.

En ese Workshop, como puede verse en el video, también estuvo presente una flautista que hace contrapunto con Anderson. También quisimos averiguar de quién se trataba y el resultado fue que es Linda Jozefowski, una flautista de jazz, compositora y docente suiza, descendiente de polacos, nacida en Lugano en 1982 y que viene teniendo una carrera interesante dentro del ambiente jazzístico actual. Tiene un disco grabado como solista, For My Dead Folks y ha participado en varios discos de músicos contemporáneos de jazz.

A los 15 años comenzó sus estudios de flauta en la SMum Jazz Music School de Lugano, donde aprendió improvisación de jazz, teoría musical e hizo numerosos talleres [workshops].

En 2006 pasó a la HEMu [Haute École de Musique] en Lausana, donde en 2011 obtuvo el Master In Jazz Performance.

Ha intervenido en numerosos Festivales de jazz, ha acompañado a muchos músicos en sus performances y se ha dedicado a la docencia musical.

Aquí les traemos otro video del mismo Workshop en que Anderson y Jozefowski alternan y dialogan musicalmente con sus flautas.

 

Si querés escuchar algo de Linda Jozefowski, podés hacerlo acá.

Esperamos que te haya gustado

ANTICIPO DEL PRÓXIMO ÁLBUM DE TRANSATLANTIC

Gracias, amigo Aldo, de Algo más que Rock'n'Roll, por la novedad!!!

Desde la página oficial de Transatlantic se da cuenta de la aparición, en febrero próximo, del nuevo álbum de esta banda o más bien supergrupo, conformada por Neal Morse [ex Spock's Beard], Mike Portnoy [ex Dream Theater], Pete Trewavas [Marillion] y Roine Stolt [Flower Kings, Agents Of Mercy].

Portnoy, Trewavas, Morse y Stolt: TRANSATLANTIC

El álbum se llamará Kaleidoscope, y será presentado por la banda en la gira que realizarán desde febrero 2014. La gira tocará puntos de América Latina, como México, Chile, Brasil y Argentina [lamentablemente, Uruguay no está aún en los itinerarios progresivos ...] y dará comienzo en USA y Canadá [Los Angeles, San Francisco, Everett, Chicago, Quebec, Montreal, Filadelfia y Nueva York], continúa en América Latina [Ciudad de México, ASan Pablo, Buenos Aires y Santiago de Chile] y se extiende luego en una extensa manga europea [Madrid, Barcelona, Milán, Roma, Prattein, Karlsruhe, Munich, Berlín, Colonia, Antwerp, Londres, Tillburg y París].

Como datos especiales, digamos que entre el 18 y el 22 de febrero participarán, entre la manga latinoamericana y la europea, en el crucero Progressive Nation At Sea, sobre el cual ya informáramos en otro post. Después de la gira, que termina en París el 15 de marzo, participarán, entre el 4 y el 7 de junio, en el Sweden Riock Festival, por las tierras de Roine Stolt.

La banda publicó en su web oficial un video adelanto del álbum con un tema que vale la pena escucharlo atentamente: es un compendio de la música de la banda, pero también de los estilos e influencias personales de los músicos, con no pocas connotaciones de los aires beatle de la última etapa.

Fotograma del video de adelanto, con el tema Shine

Aquí el video

Esperamos que lo hayan disfrutado.

El álbum se compone de dos discos: el primero contiene cinco temas nuevos, de los cuales dos son extensas suites, al mejor estilo progresivo.

1. Into The Blue (25:13)
2. Shine (7:28)
3. Black As the Sky (6:45)
4. Beyond The Sun (4:31)
5. Kaleidoscope (31:53)

El segundo disco se compone de diversos covers [una especialidad de Morse y Portnoy], seguramente hechos al máximo nivel al que ya nos tienen acostumbrados estos músicos.

1. And You And I (Yes cover) (10:45)
2. Can't Get It Out Of My Head (ELO cover) (4:46)
3. Conquistador (Procol Harum cover) (4:13)
4. Goodbye Yellow Brick Road (Elton John) (3:20)
5. Tin Soldier (Small Faces cover) (3:22)
6. Sylvia (Focus cover) (3:49)
7. Indiscipline (King Crimson cover) (4:45)
8. Nights In White Satin (The Moody Blues cover) (6:13)

Como se verá, una muy heterogénea selección, pero a la vez sumamente atrayente y estimulante. Es interesante ver cómo de a poco se va colando algo de Pop en el Prog, de lo cual puede llegar a salir algo interesante, especialmente a partir de que en la actualidad el Pop más conocido es el insufrible y adocenado estilo de los idolitos en boga, que ni siquiera pueden mantenerse en un escenario y hacen una macana atrás de otra, demostrando la inexistancia de estatura artística que sufren y que todo el dinero que ganan no sirve para comprar. Por eso, que músicos de la talla de estos introduzcan el Pop dentro de sus creaciones solamente podrá tener efectos benéficos, para dejar en claro, de modo tajante, las distancias siderales que existen.

Gran expectativa hasta febrero. Informaremos si hay novedades.

Nos reencontramos pronto.

ADRIAN BELEW VUELVE A MONTEVIDEO

El próximo 4 de diciembre, se presentará en La Trastienda Club, en Montevideo, este legendario músico asociado indisolublemente a la etapa '80, '90 y '00 de King Crimson, banda en la que fuera vocalista y guitarrista, desde la trilogía Discipline / Beat / Three Of A Perfect Pair, hasta The Power To Believe.

Sin embargo, Belew, nacido en Covington, Kentucky, USA, en 1949, ya traía una importante trayectoria antes de entrar en la banda por la que más se lo ha reconocido. Su primer salto importante lo dio al incorporarse a la banda de Frank Zappa durante 1977 - 1978. También actuó junto a David Bowie durante 1979 y participó dentro de la banda Talking Heads entre 1979 y 1982. Tras esto, se incorporó a King Crimson, donde ya hemos mencionado su período de permanencia. En intermedios en que King Crimson estaba inactivo, intervino en la banda pop The Bears, y más recientemente, de mediados de los '90 hasta el presente 2013, participó en 4 álbumes de la banda estadounidense de crossover [rock metal industrial alternativo] Nine Inch Nails [NIN].

Por si fuera poco, desde fines de los '80 ha desarrollado una extensa carrera solista en la que ha grabado una quincena de discos de estudio. Y asimismo, ha formado el Adrian Belew Power Trio, el cual, a su vez, al unirse en ocasiones a otro power trio, Stick Men [Levin, Mastelotto, Reuter], componen The Crimson Projekct [que ya anunció sus primeras fechas de gira de enero a abril 2014].

Hacé click para ir  a las fechas de Tour

Ecuación imponente: AB3 + Stick Men = The Crimson Projekct

Precisamente, en el formato de Adrian Belew Power Trio es que se presentará en Montevideo la semana próxima. Además de Belew, está integrado por la asombrosa bajista Julie Slick y por el baterista Tobias Ralph.

Ya lo vimos a Belew en ocasión de su anterior visita a Montevideo, en el mismo escenario, con el mismo formato, aunque en aquella vez el baterista fue nada menos que Marco Minnemann. Estuvo grandioso y esperamos que repita el nivel en esta oportunidad.

Prometemos información y comentario. Allí vamos a estar para vovler a disfrutarlo.

Nos encontramos pronto.

LOS ALTER EGO DE IAN ANDERSON: NUEVO ÁLBUM PARA ABRIL

Ian Anderson está teniendo una etapa muy creativa y - por lo que parece - divertida. Hace prácticamente dos años que está llevando por el mundo las versiones íntegras de Thick As A Brick 1 & 2, bajo el rótulo de Jethro Tull's Ian Anderson. Si bien Anderson es Jethro Tull, la formación que lo acompaña no lo es y por ello, ha decidido presentarse de ese modo [a medio camino entre banda y solista con músicos acompañantes].

Jethro Tull's Ian Anderson. Goodier, Hammond, O'Donnell, Anderson, O'Hara y Ophale.

Pues bien, el infatigable Ian - que se da tiempo para incluir en sus últimos shows un largo y escénico [y desopilante] alegato a favor del examen regular de próstata para hombres que han superado cierta edad - tiene proyectos para los dos próximos años. Llegado el final de este tour con las dos partes de Thick As A Brick, Ian y sus músicos se van a dedicar a ensayar los temas que Anderson ha venido componiendo desde enero de este año y que conformarán su próximo álbum. Entre ensayos y grabación, se estima que el álbum estará pronto para salir en abril de 2014.

Tras haber sido elegido en 2013 como Prog God, Anderson preve para 2014 el comienzo de una larga gira de dos años con la presentación de este nuevo álbum.

Anuncio del comienzo de la gira de Anderson en 2014

Según ha dicho el músico, no será una obra bajo la firma Jethro Tull, sino que continuará con la misma formación que hasta ahora y con la denominación Jethro Tull's Ian Anderson, ya que considera que si no está Martin Barre, no es Jethro Tull.

El disco completaría una trilogía, consistiendo en una secuela de Thick As A Brick 2, ya que los textos se atribuyen, una vez más, a Gerald Bostock. El título del álbum será Homo Erraticus y se basa en una compleja historia. Gerald Bostock encuentra y recupera un antiguo texto inédito, cuyo autor es un escritor de entre los siglos XIX y XX, llamado Ernest T. Parritt (1873 - 1928), titulado Homo Britannicus Erraticus. [Existe un libro reciente, editado en 2007, titulado Homo Britannicus. The Incredible Story Of Human Life In Britain, de autoría del antropólogo británico Chris Stringer, que se remonta a los orígenes de la Humanidad y su evolución posterior]. Difícilmente Ian Anderson no esté enterado de ello, de lo cual deducimos que toma en préstamo parte de la idea, ya que el presunto texto de Parritt se refiere a los inicios de la civilización y avizora acontecimientos futuros. Pero - y no sería Anderson si no introdujera el costado hilarante, sarcástico e inédito del asunto - el manuscrito contiene los ensueños [o delirios, o desvaríos, o quizás no] de su autor quien, a consecuencia de un accidente de caballo, tuvo ensoñaciones de haber vivido vidas pasadas  en otros tiempos históricos. Así, se presenta como hombre neolítico, como monje cristiano, como herrero de la Edad de Hierro, como alumno de escuela en el siglo XVII, como invasor sajón, y varias cosas más, entre ellas como el mismo Príncipe Albert, esposo de la Reina Victoria.

El apellido Parritt no es desconocido, ya que en la apertura de la segunda parte de Thick As A Brick 1 & 2, aparece Anderson como el Colonel Archibald Parritt, para los amigos Taffty, editor del St.Cleve.com [el sucesor digital del St. Cleve Chronicle de los '70].

Anderson como Archibald Parritt

Asimismo, en la edición en vinilo deluxe, donde vienen los dos Thick As A Brick, también figura un libro que recoge materiales de ambos: las páginas del diario St. Cleve Chronicle de la primera edición, fotografías de Jethro Tull en los '70, datos de las giras [la de hace 40 años y la actual] y material relativo a la secuela de 2012, con las letras de los temas en el inglés original y traducidas a cuatro o cinco idiomas. Entre esos materiales, encontramos una entrevista al Rev. Godfrey Pilchard, vicario de St. Cleve, que no es otro que Anderson en otro alter ego.

Anderson como Rev. Godfrey Pilchard

Video promocional de las ediciones deluxe [Cd, Dvd, LP]

La edición deluxe en vinilo [2 LP, 1 libro, boxset]

Para su nuevo álbum, Anderson introduce otro personaje en el asunto: el librero Matthew Bunter, en cuya librería fue hallado el manuscrito en cuestión y es el propio Bunter quien acompaña al maduro Bostock en el hallazgo.

Anderson está jugando. Lo hizo ya con Thick As A Brick en los '70, inventando a Gerald Bostock y todo el asunto del controvertido certamen poético y la descalificación del poeta prodigio de ocho años que escupe veneno contra sus mayores en la larga poesía que sirve de texto a todo el disco.

Sigue jugando con todas las posibles evoluciones de Bostock en los 40 años siguientes, cuando en Thick As A Brick 2 presenta a Bostock como banquero, como sin techo, como militar, como director de música o corista de la iglesia y como hombre común y corriente. Y se recrea con el juego de posibilidades que da el destino, al hablar acerca de los Y qué si ...?, Podría haber sido, Tal Vez, Quizás y Espera y verás.

Durante la gira de Thick As A Brick 1 & 2, introduce un nuevo personaje, el Dr. Maximilian Quad, el terapeuta de Bostock, encarnado, claro, por Anderson, en el video de apertura del show, en el cual Quad recibe en su consultorio a Bostock y le pide que recuerde cómo comenzó todo, dando paso, entonces a la composición original, cuando Gerald tenía ocho años.

El Dr. Maximilian Quad, terapeuta de Gerald Bostock

[La calidad de imagen no es buena]

Y Anderson sigue jugando, ya que Gerald Bostock tiene su Facebook, en el cual va dejando constancia de su trabajo de escribir la letra para el nuevo álbum de Anderson, mientras este se halla de gira con las dos partes anteriores de la trilogía. Interesante de ver.  

Ineludible imagen de Gerald Bostock para su perfil de Facebook

Una graciosa entrada del 30 de octubre:  

Damn: tried to send Anderson some lyric updates but he has left the Oslo hotel and gone to an Indian restaurant. Anyone know where it might be?   

O esta otra, en la que se da un lugar relevante en la nueva creación anderson-tulliana:

New news coming this weekend on the Tull/IA website. Anderson reveals some of the new album work and my part in its undoubtedly excellent outcome. Visit www.Jethrotull.com soon!

Así Anderson migra de un alter ego a otro y compone un cada vez más complejo friso de una realidad de ficción que se entremezcla con su propia realidad y da vida a los personajes a través de diversos medios, alguno de los cuales cobra vida propia, como ese Facebook en el cual los visitantes dialogan con Bostock acerca de Anderson o de Jethro Tull.

Anderson y alter egos, realidad y metarrealidad, el pasado de hace 40 años, los posibles presentes de la misma persona, el retorno a un pasado de hace más de un siglo, las ensoñaciones que remiten a un pasado más remoto en diversos momentos, todo ello compone, finalmente una trilogía que esperó 40 años para completarse y que se perfila, entonces, como el gran continuum de un artista que demuestra que tiene aún mucho para decir.

Fuentes para este post:

Aqualung/My God. The Jethro Tull Blog [Gracias, amigo Velardo!!!]

Miusyk.com

Miusyk.com [otro]

Gerald Bostock Facebook

Seguiremos buscando y trasmitiendo noticias y novedades sobre lo que se viene con Anderson.

Nos vemos pronto